terça-feira, 18 de agosto de 2009

Grandes Maestros - Sir Georg Solti


Sir George Solti (Budapeste, 21 de outubro de 1912 — 5 de setembro de 1997) foi um maestro húngaro-britânico.

Início da carreira

Solti nasceu György Stern em Budapeste em uma família judaica, seus pais eram Móric(z) Stern e Teréz Rosenbaum. Seu primo foi László Moholy-Nagy, o mundialmente famoso pintor e fotógrafo judeu. Seu pai mudou seu nome e sobrenome para protegê-lo do anti-semitismo.
Ele aprendeu piano, mas aos quatorze anos, ouvindo Erich Kleiber conduzindo a Sinfonia Nº5 de Beethoven ele decidiu, imediatamente, que queria ser maestro. Ele estudou na Academia de Música Franz Liszt, tendo Béla Bartók, Zoltán Kodály, Leo Weiner e Ernst von Dohnányi como seus professores. Em 1935 ele ganhou reconhecimento como maestro e fez sua estréia na Ópera de Budapeste em 11 de Março de 1938 com Le Nozze di Figaro de Mozart, mas foi também a última performance dele lá. Nesse mesmo dia, Hitler anexa a Áustria e o anti-semitismo se tornou frequente na Hungria. Em 1939, com a invasão alemã, ele fugiu da Hungria devido à sua ascendência judaica, e foi morar na Suíça, onde continuava sua carreira como pianista e lá, ganhou o Concurso Internacional de Piano de Genebra.

Infelizmente ele nunca mais viu seu pai, que morreu de causas naturais.

Depois da Segunda Guerra Mundial, Solti se tornou diretor musical da Orquestra do Estado Bávaro, em Munique. Em 1951 ele fez sua estréia no Festival de Salzburgo, conduzindo Idomeneo de Mozart.

Em 1960 assinou um contrato de três anos com a Filarmônica de Los Angeles, depois de ter conduzido a orquestra em Los Angeles a em Hollywood Bowl. A orquestra esperava que Solti moveria a orquestra para o Borothy Chandler Pavilion, que estava quase ponto e começaria a nomear os músicos da orquestra. No entanto, Solti inesperadamente se demitiu do cargo sem falar oficialmente depois da decisão para os diretores da orquestra então o assistente do maestro, o indiano Zubin Mehta, que estava com 26 anos, foi nomeado diretor musical no lugar de Solti.

Em 1961 Solti voltou a ser diretor musical do Royal Opera House, Covent Garden. Lá, por ser muito exigente nos ensaios e por já estar careca acabou recebdno o apelido de The Screaming Skull. Assim ele passou grande arte do seu tempo entre Grã-Bretanha e Estados Unidos.
Seu primeiro casamento, com Hedi Oechsli, em 1946 terminou em divórcio. O seu segundo casamento foi com Valerie Pitts, uma apresentadora de televisão britânica, que ele conheceu uma vez quando ela o entrevistou.

Em 1971 ele recebeu uma Ordem do Império Britânico, assim sendo chamando de Sir Gerog Solti.

Solti era um defensor e mentor de muitos jovens músicos, incluindo a soprano húngara Sylvia Sass, com quem gravou Don Giovanni de Mozart e Bluebeard's Castle de Bartok. Além disseo, em 1994, Solti dirigiu o "Projeto Orquestral de Solti" no Carnegie Hall, um seminário de formação para jovens músicos americanos.
Sinfônica de Chicago

Solti foi diretor musical da Orquestra Sinfônica de Chicago (CSO) de 1969 e 1991, quando foi feito o único Diretor Musical Laureado da história da orquestra.

No total, Solti conduziu 999 vezes a Sinfônica de Chicago. Sua milésima performance foi programada para ser em Outubro de 1997, por volta da hora de seu 85º aniversário. A cidade de Chicago mudou o nome de uma rua adjacente ao Symphony Center para "Sir Georg Solti" em sua memória.

Solti consolidou a reputação da CSO como uma das maiores orquestras do mundo. A CSO foi pela primeira vez à Europa em 1971.

CSO gravou muitas obras com o comando de Solti, entre as sinfonias completas de Mahler, Beethoven, Brahms e Bruckner.

Final da Carreira

Além do seu mandato em Chicago, ele também foi diretor musical, na mesma época, da Orquestra de Paris de 1972 até 1975. De 1979 até 1983 foi o maestro principal da Orquestra Filarmônica de Londres.

Para o 50º aniversário das Nações Unidas foi formada a Orquestra Mundial da Paz, que consistia em músicos de 47 orquestras de todo o mundo, conduzidos por Solti.

Solti nunca se aposentou tendo uma morte repentina graças um ataque cardíaco no dia 5 de Sembro de 1997 em Antibes, França. De acordo com seu desejo, Solti está enterrado em solo húngaro. Seu corpo foi colocado ao lado dos restos de Bartók, que foi seu tutor e mentor. Após sua morte, sua viúva e suas filhas fundaram uma fundação para ajudar novos músicos.

Gravações com a Sinfônica de Chicago

Bartok, Concerto for Orchestra (1981)
Bartok, Dance Suite (1981)
Bartok, Piano Concertos #1 - 3 /w Ashkenazy
Berlioz, La Damnation de Faust
Berlioz, Symphonie Fantastique
Beethoven, Fidelio
Beethoven, complete Symphonies #1 - 9
Beethoven, Piano Concertos #1 - 5 /w Ashkenazy
Brahms, Symphonies #1-4
Brahms, Ein Deutsches Requiem
Bruckner, Symphony #6
Debussy, La mer / Nocturnes / Prelude à l'après-midi d'un faune
Dvorak, Symphony #9
Mahler, complete Symphonies #1 - 9
Mussorgsky, Khovanshchina Prelude (1998)
Mussorgsky (orchestrated by Shostakovich), Songs and Dances of Death with Sergei Aleksashkin (1998)
Prokofiev, Symphony No. 1 (1982)
Schoenberg, Moses und Aron (1984)
Shostakovich, Symphony No. 15 (1998)
Strauss, Also Sprach Zarathustra and other tone poems
Stravinsky, Rite of Spring
Tchaikovsky, Swan Lake, excerpts (1987)
Tchaikovsky, Symphony No. 5 (1987)
Tchaikovsky, Symphony No. 6 "Pathetique"
Verdi, Otello
Wagner, Der fliegende Hollander (1976)
Wagner, Die Meistersinger von Nuernberg (1995)
Wagner, Tannhäuser Overture (1977)
Wagner, Tristan und Isolde, Prelude and Liebestod (1977)

Gravações de Óperas regidas disponíveis no mercado:

CD

• DECCA - Wagner - Der Ring des Nibelungen (Ring Cycle) / Sir Georg Solti by Sir Georg Solti, Wiener Philharmoniker, Vienna State Opera Choir, Kirsten Flagstad, and Paul Kuen (Audio CD - 1997)
• DECCA - Mozart - Le nozze di Figaro / Te Kanawa, Popp, von Stade, Ramey, T. Allen, Moll, London Phil., Solti by Wolfgang Amadeus Mozart, Kiri Te Kanawa, Samuel Ramey, Sir Georg Solti, and London Philharmonic Orchestra (Audio CD - 1984)
• DECCA - Carmen / Troyanos, Domingo, van Dam, Te Kanawa; Sir Georg Solti by Georges Bizet, London Philharmonic Orchestra, Tatiana Troyanos, Plácido Domingo, and Sir Georg Solti (Audio CD - 1990)
• DECCA - Verdi - Aida / L. Price • Vickers • Merrill • Gorr • Opera di Roma • Solti by Giuseppe Verdi, Sir Georg Solti, Leontyne Price, Jon Vickers, and Orchestra e Coro del Teatro dell'Opera di Roma (Audio CD - 1990)
• DECCA - Puccini: Tosca / Te Kanawa, Aragall, Nucci, Sir Georg Solti by Giacomo Puccini, Kiri Te Kanawa, Leo Nucci, Giacomo Aragall, and Georg Solti (Audio CD - 1990)
• DECCA - Verdi - Otello / Pavarotti, Te Kanawa, Nucci, Rolfe-Johnson, Solti by Giuseppe Verdi, Chicago Symphony Orchestra & Chorus, Sir Georg Solti, Luciano Pavarotti, and Kiri Te Kanawa (Audio CD - 1991)
• DECCA - Strauss: Arabella by Richard Georg Strauss, Georg Solti, Vienna Philharmonic, Lisa Della Casa, and Hilde Gueden (Audio CD - 2009)
• DECCA - Wagner: Lohengrin / Solti by Placido Domingo, Richard Wagner, Dietrich Fischer-Dieskau, Peter Jelosits, and Thomas Mohr (Audio CD - 2003)
• DECCA - Mozart - Così fan tutte / Fleming, von Otter, Scarabelli, Lopardo, Bär, Pertusi, Solti by Wolfgang Amadeus Mozart, Renée Fleming, Anne Sofie von Otter, Sir Georg Solti, and Adelina Scarabelli (Audio CD - 1996)
• DECCA - Mozart - Don Giovanni / Terfel • Fleming • Murray • Pertusi • Lippert • Groop • Scaltriti • Luperi • LPO • Solti by Sir Georg Solti and Mozart (Audio CD - 1997)
• RCA - Verdi: Rigoletto by Robert Kerns, Robert Merrill, David Ward, Enzo Titta, and Ezio Flagello (Audio CD - 2005)
• DECCA - Tannhauser (Slipcase) by Wagner, Sotin, Dernesch, Kollo, and Solti (Audio CD - 2003)
• DECCA - Christoph Willibald Gluck: Orfeo Ed Euridice by Christoph Willibald Gluck, Georg Solti, Rome Opera Chorus, Royal Opera House Covent Garden Orchestra, and Helen Donath (Audio CD - 1989)
• DECCA - Parsifal (Slipcase) by Wagner, Fischer-Dieskau, Hotter, Kollo, and Solti (Audio CD - 2003)
• Opera d’oro - Bizet: Carmen by Verrett, Domingo, Dam, Allen, and Solti (Audio CD - 2005)
• DECCA - Wagner: Der Ring des Nibelungen (1982 Orchestral Excerpts) by Richard Wagner, Georg Solti, and Vienna Philharmonic Orchestra (Audio CD - 1990)
• DECCA - Strauss - Der Rosenkavalier by Richard Strauss, Georg Solti, Vienna Philharmonic Orchestra, and Vienna State Opera Chorus (Audio CD - 2001)
• DECCA - Verdi - La Traviata / Gheorghiu, Lopardo, Nucci, Covent Garden, Solti by Giuseppe Verdi, Angela Gheorghiu, Frank Lopardo, Leo Nucci, and Rodney Gibson (Audio CD - 1995)
• DECCA - Mozart: Die Entfuhrung aus dem Serail / Solti, Venna State Opera Chorus, Vienna PO by Wolfgang Amadeus Mozart, Georg Solti, Salzburg Vienna Philharmoniker, Daniela Wagner, and Edita Gruberova (Audio CD - 1987)
• DECCA - Tchaikovsky: Eugene Onegin by Pyotr Il'yich Tchaikovsky, Georg Solti, Royal Opera House Covent Garden Orchestra, Anna Reynolds, and Bernd Weikl (Audio CD - 1987)
• DECCA - Verdi: Un Ballo in Maschera by Giuseppe Verdi, Georg Solti, National Philharmonic Orchestra, Christa Ludwig, and Kathleen Battle (Audio CD - 2002)
• DECCA - Berlioz: La damnation de Faust / von Stade, Riegel, van Dam, Solti by Hector Berlioz, Chicago Symphony Orchestra and Chorus, Frederica von Stade, Kenneth Riegel, and Sir Georg Solti (Audio CD - 1987)
• DECCA - Verdi - Falstaff / G. Evans • Freni • Simionato • R. Merrill • Kraus • RCA IOO • Solti by Giuseppe Verdi, Sir Georg Solti, Geraint Evans, Mirella Freni, and RCA Italiana Opera Orchestra & Chorus (Audio CD - 2001)
• DECCA - Wagner: Die Meistersinger von Nurnberg by Richard Wagner, Georg Solti, Karita Mattila, Iris Vermillion, Herbert Lippert, José van Dam Ben Heppner, Richard Byrne, Alan Opie, Albert Dohmen, René Pape, Kevin Daes Roberto Saccà, and Chicago Symphony Orchestra (Audio CD - 1997)
• DECCA - Tristan Und Isolde (Slipcase) by Wagner, Nilsson, Uhl, Resnik, and Krause (Audio CD - 2003)
• DECCA - Mozart - Die Zauberflöte (The Magic Flute) by Wolfgang Amadeus Mozart, Georg Solti, Wiener Philharmoniker, Ruth Ziesak, and Uwe Heilmann (Audio CD - 1991)
• DECCA - Wagner: Die fliegende Holländer by Richard Wagner, Georg Solti, Chicago Symphony Orchestra, Isola Jones, and Janis Martin (Audio CD - 2002)

DVD • Richard Strauss - Der Rosenkavalier / Te Kanawa, Howells, Haugland, Bonney, Solti, Schlesinger (The Royal Opera House, Covent Garden) by Kiri Te Kanawa, Aage Haugland, Anne Howells, Barbara Bonney, and Georg Solti (DVD - 2004)
• Verdi - Otello / Solti, Domingo, Te Kanawa, Royal Opera Covent Garden by Plácido Domingo, Kiri Te Kanawa, Sergei Leiferkus, Claire Powell, and Robin Leggate (DVD - 2001)
• Mozart - Die Entfuhring aus dem Serail / Nielsen, Watson, van der Walt, Magnusson, Moll, Tobias, Solti, Covent Garden Opera by Kurt Moll and Lillian Watson (DVD - 2005)
• The Golden Ring [DVD Video] by Richard Wagner, Georg Solti, Vienna Philharmonic Orchestra, Berit Lindholm, and Birgit Nilsson (DVD - 2007)
• Verdi - La Traviata / Gheorghiu, Lopardo, Nucci, Solti, Covent Garden (Special Edition with Highlights CD) by Angela Gheorghiu, Frank Lopardo, Leo Nucci, Leah-Marian Jones, and Gillian Knight (DVD - 2005)
• Bartók: Bluebeard's Castle [DVD Video] by Bela Bartok, Georg Solti, London Philharmonic Orchestra, Kolos Kovats, and Sylvia Sass (DVD - 2008)
• Verdi - Un ballo in maschera / Domingo • Barstow • Quivar • Jo • Nucci • Rydl • Chaignaud • Wiener Phil. • Solti • Schlesinger • Salzburg Festival 1900 by Placido Domingo, Josephine Barstow, Florence Quivar, and Sumi Jo (DVD – 2005
• Hector Berlioz - La Damnation de Faust / von Otter, Lewis, van Dam, Rose, CSO, Solti (1989) by Georg Solti, Anne Sofie von Otter, Keith Lewis, Jose van Dam, and Peter Rose (DVD - 2006)
• Verdi - Falstaff / Bacquier, Stilwell, Armstrong, Lindenstrand, Szirmay, Cosotti, Ihloff, Lanigan, Solti, Vienna Philharmonic by Gabriel Bacquier, Max-Rene Cosotti, Karan Armstrong, Vienna Opera Philharmonic, and Georg Solti (DVD - 2005)
• Tchaikovsky - Eugene Onegin / Solti, Weikl, Hamari [Region 2] by Innokenti Smoktunovsky, Antonina Shuranova, Kirill Lavrov, Vladislav Strzhelchik, and Evgeni Leonov (DVD – 2002)
• Humperdinck - Hansel und Gretel (1981) by Edita Gruberova, Brigitte Fassbaender, Hermann Prey, Helga Dernesch, and Sena Jurinac (DVD - 2006)
• Strauss: Arabella by Gundula Janowitz, Bernd Weikl, René Kollo, Sona Ghazarian, and Edita Gruberova (DVD - 2008)

Sites consultados:
pt.wikipedia.org/wiki/Georg_Solti
www.bach-cantatas.com/Bio/Solti-Georg.htm
www.georgsolti.com
www.cso.org

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terça-feira, 11 de agosto de 2009

Carmen - Georges Bizet

Carmen é uma ópera em quatro atos de Georges Bizet com libreto de Henri Meilhac e Ludovic Halévy, baseada na novela homônima de Prosper Mérimée. Estreou em 1875, no Ópera-Comique de Paris.

Carmen ( mezzo-soprano) - Don José (tenor-lírico) - Micaëla (soprano) - Escamillo (baixo-barítono) - Frasquita (soprano) - Mercédès (soprano) - Remendado (tenor) - Dancaïre (barítono) - Moralès (barítono) - Zúñiga (baixo) - Lillas Pastia (não canta) - O Guia (não canta)

A ópera começa numa praça de Sevilha, onde se situa uma fábrica de tabaco e um quartel. O cabo Morales comenta com os soldados do corpo da guarda, os Dragões do Regimento de Alcalá, a passagem dos transeuntes pela praça. Então, entra em cena uma simples aldeã chamada Micaela, aproxima-se de Morales e pergunta timidamente pelo cabo Don José. Morales responde-lhe que este chegará com a rendição da guarda e convida-a a esperá-lo na companhia dos seus homens, mas Micaela decide retirar-se para regressar mais tarde. Ouvem-se nos bastidores os clarins que anunciam o render da guarda e aparecem em cena os soldados sob comando de Don José, seguidos por um grupo de crianças que os imita com admiração. À sua chegada ao quartel, Morales comenta em tom jocoso a visita da aldeã. Zúniga, um tenente recém-chegado à cidade, interroga, em seguida, Don José sobre a beleza e a duvidosa reputação das cigarreiras da fábrica da praça, mas o cabo manifesta o seu único interesse por Micaela, por quem está apaixonado. O sino da fábrica soa e anuncia o intervalo das cigarreiras, que entram em cena a fumar e a conversar animadamente com um grupo de homens que as espera. A última a aparecer é Carmen, uma bela cigana que seduz todos os homens que encontra à sua passagem. Seguidamente, Carmen canta uma habanera aos presentes, que manifestam a sua admiração por ela, à excepção do indiferente Don José, que é, precisamente, o objeto do seu desejo. Antes de regressar à fábrica, Carmen, em sinal de desafio, atira-lhe uma das suas flores. Depois deste episódio a parece Micaela, que regressa ao posto da guarda e entrega a Don José uma carta da sua mãe, em que lhe pede que se case com a aldeã. Depois de se relembrarem juntos das paisagens da sua infância, Micaela abandona a cena e Don José começa a ler a carta. Ocorre então um tumulto no interior da fábrica; um grupo de trabalhadoras comenta entre gritos que está a haver uma rixa entre as mulheres em que Carmen interveio, tendo ferido outra cigarreira no rosto, com uma navalha. Zuniga ordena a Don José e aos seus homens que prendam a agressora. O cabo sai da fábrica com Carmen e recebe a ordem do tenente de a levar para a prisão. Carmen e Don José ficam sozinhos na praça. A sedutora cigana convence o cabo de que a liberte, promete-lhe o seu amor a assegura-lhe que o esperará na taberna de Lillas Pastia. Don José, alvoroçado, decide libertá-la. Nesse momento volta Zuniga com a ordem de prisão. Don José e Carmen iniciam a caminhada, mas perante os presentes a cigana finge empurá-lo e foge. Don José é preso imediatamente por permitir a sua fuga.

Nos encontramos na taberna de Lillas Pastia, suposto ponto de encontro de contrabandistas. Já se passou um 1 mês. Carmen e as suas amigas, Frasquita e Mercedes, jantam com Zúñiga e outros oficias, que rapidamente se juntam às cantigas e danças dos ciganos. Apesar dos convites dos soldados , Carmen recusa os seus pretendentes. Está à espera de Don José que depois de ter sido preso e mandado encarcerar por sua causa, recuperou a liberdade. A seguir, entre manifestações de júbilo, aparece em cena um famoso toureiro chamado Escamillo que, seduzido pela beleza da cigana, lhe declara o seu amor, abandonando depois a taberna com os oficiais. Em cena ficam Carmen, Mercedes e Frasquita sozinhas. Aparecem então os contrabandistas Dancaïre e Remendado, que propõem um negócio às três mulheres. Carmen recusa no início a proposta, mas por fim muda de opinião perante a possibilidade de que seu apaixonado deserte e participe na operação de contrabando. Finalmente, depois da saída dos contrabandistas, Don José chega a taberna e declara o seu amor a Carmen, que tenta convencê-lo de que se junte a ela e aceite o negócio. Don José, ofendido, nega-se, mas o aparecimento repentino de Zúñiga precipita os acontecimentos. O soldado e o tenente enfrentam-se pelo amor de Carmen. Don José, apoiado pelos contrabandistas, subleva-se ao seu superior, que fica sob custódia de alguns ciganos. Obrigado pelas circunstâncias, o soldado vê-se finalmente forçado a desertar e parte com a cigana.

Num desfiladeiro, os contrabandistas fazem os preparativos para a entrega dos produtos do contrabando, sob a supervisão de Dancaire. É de noite. Carmen cansada do ciumento amor de Don José e, além disso, descontente com a sua nova vida, tenta adivinhar nas cartas o seu futuro na companhia de Frasquita e Mercedes. As cartas revelam um mal presságio para Carmen: A morte. Á saída dos contrabandistas e das mulheres, Don José permanece num penhasco, a vigiar o esconderijo dos seus novos amigos. Da escuridão surge então Micaëla, que com a ajuda de um guia chega ao esconderijo de seu amado Don José com a esperança de o convencer a voltar a casa de sua mãe. Porém um disparo interrompe os seus propósitos. Don José disparou contra um intruso, que sai ileso.É o famoso toreiro Escamillo, que, desconhecendo a identidade do seu interlocutor, lhe conta que está à procura de Carmen, que está cansada do seu amante, um soldado que desertou por ela. Don José, cego de ciúme, desafia o toureiro para uma luta até à morte com navalhas, que é interrompida graças à volta dos contrabandistas. Depois de insultar o desertor e convidar os presentes para as corridas de touros de Servilha, Escamillo abandona a cena. A seguir, Dancaire descobre a presença de Micaëla , que abandona o seu esconderijo e pede a Don José que a acompanhe porque sua mãe está a morrer. Ele aceita e sai com a aldeã, não sem prevenir Carmen, em tom ameaçador ,de que voltará para vir buscar.A cigana não dá aos seus avisos pensando no seu novo objeto de desejo.

Em Sevilha, frente à praça de touros, uma multidão espera a chegada dos toureiros. Os vendedores aproveitam a ocasião para oferecer os seus produtos ao público. Aparece então a quadrilha e atrás dela, Escamillo e Carmen. À entrada do toreiro na praça de touros, Mercedes e Frasquita avisam a cigana da presença de Don José, mas ela mostra não ter medo de se encontrar com o seu antigo amante. A seguir, Don José retém Carmen quando tenta entrar na praça, suplicando-lhe que volte com ele. Ela responde-lhe que o seu amor por ele acabou. Do interior da praça soam as vivas a Escamillo. O desertor tenta deter com violência a cigana,mas ela atira-lhe despeitadamente o anel que ele lhe tinha oferecido. Em fúria, Don José enfia uma faca na barriga de Carmen. A multidão que vai saindo da praça assiste à terrível cena. Don José, cheio de tristeza, cai de joelhos junto ao corpo de sua amada Carmen. Final da ópera.

Gravações disponíveis no mercado:

CD

EMI - Bizet: Carmen (complete opera) with Maria Callas, Nicolai Gedda, Georges Pretre, Paris Opera Orchestra by Georges Bizet, Maria Callas, Nicolai Gedda, Georges Prêtre, and Orchestre de Théâtre National de l'Opéra de Paris (Audio CD - 1997)

Deutsche Grammophon - Carmen by Georges Bizet, Claudio Abbado, London Symphony Orchestra, Alicia Nafe, and Geoffrey Pogson (Audio CD - 2005)

EMI - Bizet: Carmen (Complete Opera); Mirella Freni; Jon Vickers; Grace Bumbry by Mirella Freni, Jon Vickers, Grace Bumbry, Georges Bizet, and Rafael Fruhbeck de Burgos (Audio CD - 2004)

DECCA - Carmen / Troyanos, Domingo, van Dam, Te Kanawa; Sir Georg Solti by Georges Bizet, London Philharmonic Orchestra, Tatiana Troyanos, Plácido Domingo, and Sir Georg Solti (Audio CD - 1990)

RCA - Bizet: Carmen / Price, Corelli, Merrill, Freni; Karajan by Georges Bizet, Wiener Philharmoniker, Herbert von Karajan, Leontyne Price, and Franco Corelli (Audio CD - 1997)

Deutsche Grammophon - Bizet: Carmen by José van Dam, Georges Bizet, Herbert von Karajan, Berlin Philharmonic Orchestra, and Katia Ricciarelli (Audio CD - 1983)


Opera d’oro - Bizet: Carmen by Verrett, Domingo, Dam, Allen, and Solti (Audio CD - 2005)


RCA - Georges Bizet: Carmen (Complete Recording) by Robert Merrill, Fritz Reiner, RCA Victor Orchestra, Rise Stevens, and Jan Peerce (Audio CD - 1990)


EMI - Bizet: Carmen / de Los Angeles, Gedda, Micheau, E. Blanc; Beecham by Georges Bizet, Sir Thomas Beecham, Victoria de los Angeles, Nicolai Gedda, and Choeur & Orchestre National de la Radiodiffusion Française (Audio CD - 2000)


EMI - Bizet - Carmen / Gheorghiu · Alagna · Capitole de Toulouse · Plasson by Georges Bizet, Michel Plasson, Orchestre du Capitole de Toulouse, Angela Gheorghiu, and Roberto Alagna (Audio CD - 2003)


Deutsche Grammophon - Bizet - Carmen / Berganza, Domingo, Cotrubas, Milnes, Abbado by Georges Bizet, Claudio Abbado, Teresa Berganza, Plácido Domingo, and Ileana Cotrubas (Audio CD - 1990)


Deutsche Grammophon - Bizet: Carmen by Georges Bizet, Leonard Bernstein, Marilyn Horne, James McCracken, and The Metropolitan Opera Orchestra and Chorus (Audio CD - 1991)


Deutsche Grammophon - Bizet: Carmen by José van Dam, Georges Bizet, Herbert von Karajan, Berlin Philharmonic Orchestra, and Paris National Opera Orchestra (Audio CD - 1990)

DVD

Bizet: Carmen by Anna Caterina Antonacci, Jonas Kaufmann, Ildebrando D'Arcangelo, Norah Amsellem, and Antonio Pappano (DVD - 2008)

Bizet - Carmen / Levine, Baltsa, Carreras, Metropolitan Opera by Agnes Baltsa, Jose Carreras, Samuel Ramey, Leona Mitchell, and Myra Merritt (DVD - 2000)

Georges Bizet - Carmen / Peter Hall, Bernard Haitink, Maria Ewing, Barry McCauley, London Philharmonic, Glyndebourne Festival Opera by Barry McCauley, Maria Ewing, Marie McLaughlin, David Holloway, and Peter Hall (DVD - 2005)

Bizet - Carmen / Obraztsova, Domingo, Mazurok, Buchanan, Rydl, Zednik, Kleiber, Vienna Opera by Carlos Kleiber, Elena Obraztsova, Placido Domingo, Juri Mazurok, and Isobel Buchanan (DVD - 2005)


Bizet - Carmen by Grace Bumbry, Jon Vickers, Justino Díaz, Mirella Freni, and Olivera Miljakovic (DVD - 2005)


Bizet - Carmen / Domashenko, Berti, Aceto, Dashuk, Pastorello, Josipovic, Lombard, Verona Opera by Raymond Aceto, Marina Domashenko, Maya Dashuk, Marco Berti, and Zeffirelli (DVD - 2004)


Bizet - Carmen / Maazel, Migenes, Domingo by Julia Migenes, Plácido Domingo, Ruggero Raimondi, Faith Esham, and François Le Roux (DVD - 1999)


Georges Bizet - Carmen / Nuria Espert · Zubin Mehta - M. Ewing · L. Lima · L. Vaduva - ROH Covent Garden by Maria Ewing, Luis Lima, Leontina Vaduva, Gino Quilico, and Judith Howarth (DVD - 1999)


Bizet - Carmen / Jordan, McVicar, von Otter, Haddock, Glyndebourne Festival Opera by Anne Sofie von Otter, Marcus Haddock, Laurent Naouri, Lisa Milne, and Mary Hegarty (DVD - 2003)


Bizet - Carmen / Corelli, Amparan, Colzani, Ribetti, Sacchetti, Cassinelli, Sanzogno, Milano by Franco Corelli and Belén Amparan (DVD - 2003)


Bizet - Carmen / Krasteva, Velazquez-Diaz, Holecek, Antonenko, Elmsgren, Vassilev, Marzendorfer, St Margarethen Opera Festival by Nadia Krasteva, Pedro Velazquez-Diaz, Sebastian Holecek, Ernst Marzendorfer, and Aleksandrs Antonenko (DVD – 2005)



Os programas com os trechos da ópera Carmen irão ao ar na Radio WEB UniBrasil nos dias 29/08/09 e 05/09/09 às 20:00.


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quarta-feira, 5 de agosto de 2009

Grandes Vozes - Renata Tebaldi - Voce d'angelo


Renata Tebaldi (Pesaro, 1 de fevereiro de 1922 — San Marino, 19 de dezembro de 2004) foi uma cantora lírica, considerada uma das grandes da Ópera Italiana, com uma carreira extremamente bem-sucedida.

Juventude e anos iniciais da carreira

Renata Tebaldi, com a tenra idade de três anos, sofreu de poliomielite, mas conseguiu curar-se completamente. Ela foi criada, durante a maior parte do tempo, em Langhirano, próximo a Parma, pela sua mãe, já que o seu pai não era exatamente um esposo exemplar e um pai admirável. Ainda muito cedo, interessou-se pelo canto, e precisou mentir sua idade, ainda de dezesseis anos, para entrar no Conservatório Arrigo Boito, que só permitia alunas acima dos dezoito anos. Em 1940, Tebaldi voltou a Pesaro para estudar com a renomada soprano da Escola Verista Carmen Melis.
Em 1944, Tebaldi debutou em Rovigo como Elena, em Mefistofele, de Arrigo Boito. Em 1945, ela debutou em dois dos seus maiores papéis: Mimì, de La Bohème, e Desdêmona, de Otello. Após o fim da Segunda Guerra Mundial, o Teatro alla Scala foi reaberto, e ela foi convidada por Arturo Toscanini para cantar no concerto de abertura a preghiera (pregação) de Mosè in Egitto, de Gioacchino Rossini, e o Te Deum, de Giuseppe Verdi. A reputação de Renata Tebaldi cresceu rapidamente, e logo ela se tornou a maior promessa do canto na Itália. Foi nessa ocasião que surgiu o famoso apelido La Voce d'Angelo (a voz de anjo), pelo qual Tebaldi se tornou conhecida até hoje.
Após esse debute no La Scala, Tebaldi passou a cantar Mimì, Desdêmona, Maddalena (de Andrea Chèrnier), Aida, Tosca e Violetta (de La Traviata), além de alguns papéis wagnerianos (em italiano): Elsa, de Lohengrin, Eva, de Os Mestres Cantores de Nuremberg e Elisabeth, de Tannhäuser. Entre 1951 e 1952, Tebaldi também resgatou algumas óperas do Bel Canto, embora ela não fosse ficar muito associada a esse repertório futuramente: O Sítio de Corinto e Guillaume Tell, ambas de Rossini; Olimpia e Fernand Cortez, de Spontini.
Em 1950, Tebaldi viajou com a companhia do La Scala para cantar no Festival de Edimburgo e no famoso Covent Garden, em Londres, e impressionou as platéias com sua Desdêmona e sua interpretação no Requiem de Giuseppe Verdi. No mesmo ano, Tebaldi teve grande sucesso com seu debute norte-americano em San Francisco, onde cantou Desdêmona e Aida. A partir de então, sua fama internacional alastrou-se rapidamente, e ela se tornou uma das maiores divas da nova geração.

Os anos de estrelato

O apogeu da carreira de Tebaldi se deu nos anos 50 e 60. Nesse período, não só ela ficou famosa pelo seu timbre único e pela sua maestria nos papéis verdianos e veristas, como ficou conhecida pela rivalidade existente entre ela e Callas. Esta irrompeu, em 1951, durante a temporada do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, e continuou por longos anos, até terminar definitivamente em 1968, quando Callas e Tebaldi se abraçaram após uma performance da diva italiana na ópera Adriana Lecouvreur.
Durante seu período de estrelato, Tebaldi reinou em papéis como Leonora (La Forza del Destino), Cio-Cio-San (Madama Butterfly), Adriana Lecouvreur, Tosca, La Wally, Manon Lescaut e Maddalena (Andrea Chènier). Em janeiro de 1955, ela fez seu debute no Metropolitan Opera, de Nova York, como Desdêmona, e desde então se tornou uma das mais ouvidas e amadas sopranos do teatro.
Em 1963, Renata Tebaldi enfrentou um período de crise vocal, e parou durante um tempo para descansar e reeducar novamente sua voz. Voltando em 1964, Tebaldi apareceu com uma voz mais segura e de grande beleza, embora tenha adquirido um relativo peso, que antes não existia e os seus agudos tenham adquirido uma qualidade relativamente estridente. No entanto, continuou a cantar, com maestria total, muitos de seus papéis anteriores. Devido às suas novas condições vocais, ela pôde adicionar ao seu repertório o dramático papel de La Gioconda, da ópera homônima de Amilcare Ponchielli, com o qual obteve o maior sucesso da temporada de abertura do novo prédio do Metropolitan Opera House. Nessa nova fase da carreira, Tebaldi praticamente abandonou a Europa e passou a apresentar-se basicamente na América do Norte.

Anos pós-estrelato

Renata Tebaldi fez sua última aparição no Metropolitan Opera em 1972, como Desdêmona, ao lado do tenor James MacCracken. Em 1973, ela saiu definitivamente dos palcos, mas continuou cantando até o dia 23 de maio de 1976, quando se despediu do La Scala para sempre. Após o fim da carreira, Tebaldi auxiliou vários cantores jovens, como a norte-americana Aprile Millo, mas se recusou a trabalhar oficialmente como professora de canto. Durante as últimas décadas de sua vida, viveu entre Milão e San Marino e continuou a receber e a responder com carinho cartas e telefonemas de seus fãs. Renata Tebaldi recebeu vários prêmios durante sua vida e morreu em 19 de dezembro de 2004.

Características vocais

Renata Tebaldi possuía uma belíssima voz de soprano lírico-spinto. Ela possuía uma das mais volumosas vozes dos últimos tempos, generosa no registro médio e grave e, curta, mas possante, no registro agudo. Apesar da amplidão da voz, sempre a moldava com extrema sensibilidade e técnica. Os maiores trunfos do canto da soprano italiana estavam no legato, na respiração e no fraseado. Com essas grandes qualidades, Tebaldi conseguia imprimir grande expressividade às suas personagens, embora, no palco, nem sempre fosse a mais intensa das artistas quanto aos gestos e às expressões faciais. Sua arte era extremamente refinada e vinda diretamente das escolas de canto mais antigas, das quais ela foi uma das últimas representantes. Seu legado foi particularmente importante nas óperas de Giacomo Puccini e Giuseppe Verdi.

Repertório

Johan Sebastian BACH (1685-1750)
St. Matthew's Passion (2)

Arrigo BOITO (1842-1918)
Mefistofele (2 roles) (31)

Franco CASAVOLA (1891-1955)
Salammbò (3)

Alfredo CATALANI (1854-1893)
La Wally (12)

Francesco CILEA (1866-1950)
Adriana Lecouvreur (54)

Umberto GIORDANO (1867-1948)
Andrea Chénier (88), Fedora (5)

Charles GOUNOD (1818-1893)
Faust (5?)

Georg Friedrich HÄNDEL (1685-1759)
Giulio Cesare (3)

Pietro MASCAGNI (1863-1945)
L'Amico Fritz (4)

Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791)
Don Giovanni (3), Le Nozze di Figaro (7)
Requiem (3)

Amilcare PONCHIELLI (1834-1886)
La Gioconda (39)

Giacomo PUCCINI (1858-1924)
La Bohème (111), La Fanciulla del West (6), Madama Butterfly (31), Manon Lescaut (37), Tosca (162)

Licinio REFICE (1885-1954)
Cecilia (5)

Giacchino ROSSINI (1792-1868)
L'assedio di Corinto (10), Guglielmo Tell (7)
Stabat Mater (3)

Gaspare Luigi Pacifico SPONTINI (1774-1851)
Fernando Cortez, Olympia (3)

Peter Ilyitch TCHAIKOVSKY (1840-1893)
Evgeny Onegin (5)

Giuseppe VERDI (1813-1901)
Aida (44), Falstaff (31), La Forza del Destino (52), Giovanna d'Arco (6), Otello (101), Simon Boccanegra (17), La Traviata (102)
Requiem (12), Te Deum

Richard WAGNER (1813-1883)
Lohengrin (27), Die Meistersinger (4), Tannhäuser (12)

Alguns papéis operísticos importantes foram gravados por Renata Tebaldi entretanto, ela nunca os representou nos palcos, são eles: Liù em Turandot (Puccini), Leonora em Il Trovatore (Verdi), Angelica em Suor Angelica (Puccini), Georgetta em Il Tabarro (Puccini), Lauretta em Gianni Schicchi (Puccini), Amelia em Un Ballo in Maschera (Verdi), Santuzza em Cavalleria Rusticana (Mascagni) e Elisabetta em Don Carlo (Verdi).
No total, Renata Tebaldi cantou em 1262 performances, destas 1048 foram óperas completas e 214 foram concertos.

Sites

http://pt.wikipedia.org/wiki/Renata_Tebaldi
http://www.operaaurea.eu/RenataTebaldi/index.html
http://www.geocities.com/renatatebaldi/index.html

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segunda-feira, 3 de agosto de 2009

Aída - Giuseppe Verdi


Ola! Hoje começamos nossa viagem pelo grande mundo da ópera. Este é o programa Libretto que é veiculado semanalmente pela Rádio WEB UniBrasil e que irá trazer para vocês as melhores gravações dos grandes trechos operísticos de todos os tempos.

Orquestras, maestros, cantores, registros dessa arte que nunca morre.

Iniciamos pelo compositor italiano Giusseppe Verdi. Sua obra é muito grande e optamos pelo seu primeiro grande sucesso: Aída. Esta peça foi encomendada pra a inauguração do Teatro Italiano do Cairo. Desde sua estréia, Aída encantou maestros, cantores e a todo público, sendo assim, foi montada nos principais teatros de ópera dos mais diversos países.

Aida é uma ópera com música de Giuseppe Verdi e libreto de Antonio Ghislazoni, com estréia mundial na Casa da Ópera, Cairo, em 24 de dezembro de 1871.

Personagens:

Aída (soprano lírico-dramático)

Radamés (tenor)

Amnéris (mezzo-soprano)

Amonasro (barítono)

Faraó (baixo)

Ramfis (baixo)


A intriga se desenrola em quatro atos e sete cenas.

O Egito foi invadido e os sacerdotes se reúnem para pedir a Deusa Ísis que seja indicado o guerreiro que irá comandar suas tropas contra o exército Etíope. Radamés em uma bela ária, “Celeste Aída”, manifesta seu desejo em ser o escolhido e que, ele retornando vitorioso, possa desposar a escrava Aída.

Radamés é escolhido para ser o comandante da tropa egípcia contra os guerreiros etíopes. Todos festejam, entretanto Aída sofre. Na ária “Ritorna Vincitor”, a heroína se divide entre o desejo de ver seu amor vitorioso e a dor do exército de seu pai ser derrotado.

Em seus aposentos, a princesa egípcia Amnéirs, aguarda o retorno de seu amado Radamés como vencedor da guerra contra os etíopes. Ela desconfia do amor que existe entre Aída e Radamés e num dueto de forte impacto dramático arranca de sua rival uma confissão.

Radamés é recebido como grande herói. O povo, os sacerdotes e a corte aplaudem sua vitória. O Rei oferece a mão de sua filha Amnéris ao herói Radamés, enquanto isso, Aída chora a derrota de seus irmãos etíopes e a prisão de seu pai, o Rei Amnasro. Aqui ouve-se a grande Marcha Triunfal da ópera Aída e toda a cena que a segue.

À beira do Rio Nilo, em noite enluarada, vozes das sacerdotisas são ouvidas vindo do Templo de Ísis. Amnéris dirigi-se ao templo para orar por seu casamento com Radamés. Aída fica sozinha e na ária "O, Patria mia" relembra a sua pátria amada. Essa é uma ária de grande expressividade melódica e é um dos mais conhecidos trechos do repertório italiano para soprano dramático.

Radamés e Aída marcaram um encontro para essa mesma noite. Aída escuta passos mas é seu pai, Amonasro, que se aproxima. Ele aproveita-se da rivalidade de Aída e Amnéris e convence sua filha a arrancar de Radamés o segredo do caminho que o exército egípcio tomará para terminar com o que restou do exército etíope. Aída, mesmo horrorizada com o fato de trair seu amante, cede aos desejos de seu pai. Esse é um dos maiores duettos escritos por Verdi. Seu impacto é profundo e demonstra a capacidade do compositor em expressar a dramaticidade da cena em termos puramente musicais.

Radamés chega e é recebido por uma Aída fria e distante. Ele vem contar que novamente
irá combater a frente do exército egípcio contra os etíopes e que dessa vez, retornando vencedor, irá pedir a mão de Aída como prêmio. Aída se mostra descrente e temerosa da ira de Amnéris. Ela tenta convencer Radamés a fugirem juntos para a Etiópia. Ele cede e acaba contando a ela por onde poderão escapar: o mesmo caminho que as tropas egípcias usarão para surpreender os etíopes. Uma voz repete suas palavras, é Amonasro que permaneceu escondido e ouviu o segredo do general egípcio. No mesmo momento, ouve-se uma voz vinda do templo: Traidor! Amnéris e o Grão-sacerdote Rânfis escutaram tudo e se aproximam dos três. Amonasro foge com a filha e Radamés é preso.

Num salão do palácio real, Amnéris aguarda a passagem de Radamés escoltado pelos sacerdotes para ser julgado por traição. Pede para que tragam seu amor à sua presença. Ela tenta em vão convencer Radamés a se defender. Este se nega a continuar vivendo sem o amor de Aída. Ele é levado a presença dos sacerdotes e três vezes é acusado de traição e permanece em silêncio. Sua sentença é pronunciada: será emparedado vivo. Amnéris se desespera e, num trecho magnificamente escrito por Verdi para a voz de mezzo-soprano, demonstra todo seu horror e dor pela morte eminente de seu amado.

Estamos chegando ao final da estória de amor entre Radamés e Aída. Neste momento o cenário é dividido em dois. Na parte superior vemos Amnéris, cercada pelas sacerdotisas de Ísis, chorando a morte de Radamés. Abaixo, vemos a tumba onde foi sepultado o guerreiro egípcio. Ele julga-se sozinho, porém escuta um ruído e vê surgir da escuridão sua amada Aída. Num lindo duetto, eles se despedem, enquanto isso Amnéris pede aos deuses
perdão por ter provocado a morte de seu amor. Fim da ópera.

Gravações disponíveis no mercado:

CD

· EMI - Verdi: Aida (complete opera live 1951) with Maria Callas, Mario del Monaco, Oliviero de Fabritis, Orchestra & Chorus of del Palacio de Bellas Artes, Mexico City

· EMI – Verdi: Aida by Giuseppe Verdi, Zubin Mehta, Orchestra del Teatro Reale dell'Opera di Roma, Birgit Nilsson, and Bonaldo Giaiotti (2006)

· DECCA - Verdi - Aida / L. Price · Vickers · Merrill · Gorr · Opera di Roma · Solti by Giuseppe Verdi, Sir Georg Solti, Leontyne Price, Jon Vickers, and Orchestra e Coro del Teatro dell'Opera di Roma (1990)

· Opera d’oro - Verdi: Aida by Giuseppe Verdi, Claudio Abbado, La Scala Theater Orchestra, Orchestra del Teatro alle Scala di Milano, and Fiorenza Cossotto (2003)

· RCA Victor - Verdi: Aida by Zinka Milanov, Jussi Björling, Giuseppe Verdi, Jonel Perlea, and Rome Opera Orchestra (1990)

· EMI - Verdi - Aida / Caballé · Domingo · Cossotto · Ghiaurov · Cappuccilli · Roni · NPO · Muti by Giuseppe Verdi, Riccardo Muti, Montserrat Caballe, Placido Domingo, and New Philharmonia Orchestra (2001)

· DECCA - Verdi: Aida by Verdi, Tebaldi, Vpo, and Karajan (2007)

· Deutsche Grammophon - Verdi: Aida / Abbado, Teatro alla Scala by Giuseppe Verdi, Claudio Abbado, Katia Ricciarelli, Plácido Domingo, and Elena Obraztsova (1983)

· Opera d’oro - Verdi - Aida / Arroyo · Domingo · Abbado by Giuseppe Verdi, Claudio Abbado, Plácido Domingo, Martina Arroyo, and Nicolai Ghiaurov (1998)

· DECCA - Verdi: Aida - Alberto Erede, Renata Tebaldi, Mario del Monaco, and Fernando Corena ( 1994)

· RCA Opera Treasury - Verdi: Aida / Leinsdorf, Price, Domingo, Milnes, Bumbry, et al by Giuseppe Verdi, Hans Sotin, Ruggero Raimondi, Erich Leinsdorf, and Grace Bumbry ( 1999) - Original recording remastered

· EMI - Verdi: Aida (complete opera) with Maria Callas, Richard Tucker, Tito Gobbi, Tullio Serafin, Chorus & Orchestra of La Scala, Milan by Tito Gobbi, Giuseppe Modesti, Nicola Zaccaria, Giuseppe Verdi, and Tullio Serafin ( 1997)

· Decca Legends - Verdi: AIDA by Giuseppe Verdi, Herbert von Karajan, Vienna Philharmonic Orchestra, Carlo Bergonzi, and Cornell MacNeil (1999)

· Deutsche Grammophon - Verdi: Aida by Giuseppe Verdi, Claudio Abbado, La Scala Theater Orchestra, Katia Ricciarelli, and Leo Nucci (2005)

· EMI - Verdi - Aida / Freni · Carreras · Baltsa · Cappuccilli · Raimondi · van Dam · Ricciarelli · Moser · Wiener Phil. · Karajan by Giuseppe Verdi, Herbert von Karajan, Mirella Freni, José Carreras, and Wiener Philharmoniker ( 1990)

· DECCA - Verdi: Aida / Chiara, Pavarotti, Dimitrova, Nucci, Burchuladze, Maazel by Giuseppe Verdi, Lorin Maazel, Orchestra e coro del Teatro alla Scala, Maria Chiara, and Luciano Pavarotti ( 1990)

· Teldec - Verdi: Aida - Wiener Philharmoniker / Harnoncourt / Gallardo-Domâs / La Scola / Borodina / Hampson / Salminen / Polgár by Giuseppe Verdi, Nikolaus Harnoncourt, Cristina Gallardo-Domâs, Vincenzo La Scola, and Olga Borodina (2001)

· SONY - Verdi: Aida / Millo, Domingo, Zajick, Morris, Ramey; Levine by Giuseppe Verdi, Metropolitan Opera Orchestra and Chorus, Samuel Ramey, Hei-Kyung Hong, and James Levine (1991)

DVD

· Verdi - Aida / Levine, Domingo, Millo, Metropolitan Opera (1989)

· Verdi - Aida / Wanamaker, Price, Pavarotti, San Francisco Opera by Margaret Price, Luciano Pavarotti, Stefania Toczyska, Simon Estes, and Kurt Rydl (DVD - 2004)

· Verdi - Aida by Kate Aldrich, Scott Piper, Adina Aaron, Massimiliano Stefanelli, and Paolo Pecchioli ( 2006)

· Verdi - Aida / Maazel, Chiara, Pavarotti, La Scala by Paata Burchuladze, Ghena Dimitrova, Luciano Pavarotti, Maria Chiara, and Nicolai Ghiaurov ( 1999)

· Verdi - Aida by Violeta Urmana, Roberto Alagna, Ildiko Komlosi, Giorgio Giuseppini, and Chailly (2008)

· Verdi - Aida / Chiara, Cossotto, Martinucci, Scandola, Zardo, Zanazzo, Gudagno, Verona Opera by Maria Chiara and Fiorenza Cossotto (2005)

· Verdi - Aida / Dessi, Armiliato, Fiorillo, Scandiuzzi, Palatchi, Pons, Martinez, Barcelona Opera by Daniela Dessi, Fabio Armiliato, and Roberto Scandiuzzi (2004)

· Verdi - Aida / Downes, Studer, O'Neill, Royal Opera Covent Garden by Cheryl Studer, Luciana D'Intino, Yvonne Barclay, Dennis O'Neill, and Robin Leggate (2001)

· Verdi - Aida by Nina Stemme, Salvatore Licitra, Luciana d'Intino, Gunter Groissbock, and Juan Pons (2007)

· Verdi - Aida by Mario Del Monaco, Gabriella Tucci, Giulietta Simionato, Franco Capuana, and Aldo Protti (2007)

· Verdi - Aida / Gencer, Bergonzi, Cossotto, Colzani, Giaiotti, Pugliese, Capuana, Arena di Verona by Leyla Gencer, Carlo Bergonzi, Fiorenza Cossotto, Bonaldo Giaiotti, and Anselmo Colzani (2003)


Os programas com os trechos da ópera Aída irão ao ar na Radio WEB UniBrasil nos dias 08 e 15/08/09 às 20:00.

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